Михаил Боярский

Михаил Боярский — советский и российский актёр театра и кино, певец и телеведущий, народный артист РСФСР (1990). Родился 26 декабря 1949 года в Ленинграде. Для нескольких поколений зрителей он навсегда д’Артаньян из телефильма «Д’Артаньян и три мушкетёра» (1978), а для слушателей — исполнитель «Зеленоглазого такси», «Всё пройдёт» и ещё сотен песен; в 1988—2007 годах он руководил собственным театром «Бенефис».

Коммуналка на Гончарной и нелюбимое фортепиано

Боярский — потомок театральной и церковной династии. Его родители, Сергей Александрович Боярский и Екатерина Михайловна Мелентьева, служили в Театре имени Комиссаржевской, дед, Александр Боярский, был обновленческим митрополитом. Первые восемь лет Михаил прожил с родными в тесной коммунальной квартире на Гончарной улице, потом семья получила двухкомнатную квартиру в другом районе.

Вместо обычной школы мальчика отдали в музыкальную при Консерватории, по классу фортепиано. Занятия ему не нравились, и в консерваторию он поступать не стал. Зато в старших классах услышал The Beatles и загорелся электрогитарой. В 1968 году, уже студентом третьего курса, Боярский играл в группе «Горизонт», а с 1969 по январь 1970 года был клавишником и автором песен ансамбля «Кочевники» вместе с другом Георгием Широковым.

Трубадур из Театра Ленсовета

Актёрскому ремеслу Боярский учился в Ленинградском институте театра, музыки и кинематографии у Л. Ф. Макарьева. В 1972 году выпускник прошёл прослушивание у Игоря Владимирова и был принят в Театр имени Ленсовета. Начинал с массовки: в «Преступлении и наказании» он изображал одного из студентов.

Настоящий успех на сцене принёс Трубадур в мюзикле Геннадия Гладкова «Трубадур и его друзья». Принцессу в том спектакле играла Лариса Луппиан, которая вскоре стала его женой. В Театре Ленсовета Боярский проработал до 1986 года и переиграл множество ролей в постановках Владимирова — от Мэкки-ножа в «Трёхгрошовой опере» до Луиса де Карраскиля в «Дульсинее Тобосской». В 1974 году его на год призвали в армию, где он служил барабанщиком в музыкальном взводе под Ленинградом.

Кот Матвей, Сильва и Теодоро

Кинокарьера стартовала с неудачи: в 1973 году Андрей Кончаловский предпочёл ему Евгения Киндинова для «Романса о влюблённых». Но молодого актёра заметили сотрудники молдавской студии и пригласили в фильм «Мосты» (1973), где его партнёром был Михай Волонтир. Следом была эпизодическая роль итальянского тенора Нинарди в «Соломенной шляпке» (1974).

Известность пришла в 1975 году вместе с ролью Сильвы в «Старшем сыне». В том же году в новогодней сказке «Новогодние приключения Маши и Вити» Боярский впервые запел с экрана — в образе дикого кота Матвея, на музыку Гладкова. Затем были Волк в советско-румынской музыкальной сказке «Мама» (1976) и Теодоро в «Собаке на сене» Яна Фрида (1977). Любопытно, что поначалу Боярского утвердили в этот фильм на роль маркиза Рикардо, а на Теодоро претендовали Олег Даль и Олег Янковский.

Д’Артаньян, гардемарины и роль, ставшая судьбой

Звёздным стал 1978 год. Георгий Юнгвальд-Хилькевич сначала видел Боярского Рошфором, потом предлагал выбрать между Атосом и Арамисом и лишь по просьбе композитора Максима Дунаевского отдал ему д’Артаньяна. Фильм и его песни сделали актёра всесоюзной звездой; позднее он вернулся к гасконцу в продолжениях. На съёмках сцены Мерлезонского балета в Одесском оперном театре он получил серьёзную травму от шпаги партнёра — позже об этом случае журналистам рассказывал Владимир Балон.

Светлана Дружинина сняла его в водевиле «Сватовство гусара» (1979), а затем в историческом цикле «Гардемарины, вперёд!» (1987) и «Виват, гардемарины!» (1991). С Юнгвальд-Хилькевичем Боярского связывала долгая дружба: в «Узнике замка Иф» (1987) он отказался от графа Монте-Кристо, но согласился сыграть Фернана. В начале 1990-х, когда режиссёру пришлось срочно уехать на лечение в Америку, Боярский какое-то время сам вёл съёмки картины «Мушкетёры двадцать лет спустя». Песни для неё из-за сорванного на гастролях голоса записал Игорь Наджиев, и лишь годы спустя, при реставрации «Тайны королевы Анны», вокальные партии перезаписали Боярский и Дмитрий Харатьян.

Своей любимой киноролью актёр называет Тартюфа в музыкальном фильме Яна Фрида «Тартюф» (1992).

«Зеленоглазое такси» и ещё 350 песен

Голос Боярского с его особым тембром узнают с первой ноты. За годы работы он записал более 350 песен, хотя на концертах исполняет не больше тридцати самых известных — «Городские цветы», «Спасибо, родная!», «Листья жгут», «Дрессировщик», песни из фильмов о мушкетёрах и гардемаринах. «Дрессировщика» в 1983 году специально для него сочинили Владимир Пресняков и Юрий Маликов на стихи Игоря Шаферана. А «Всё пройдёт» Дунаевского и Дербенёва он долго отказывался записывать, считая её не шлягером, — в итоге песня стала песней года.

Особая история у «Зеленоглазого такси» Олега Кваши на стихи Валерия Панфилова, записанного в ноябре 1987 года. Музыкальная редколлегия Центрального телевидения не пустила его на фестиваль «Песня-88», на концертах публика поначалу реагировала вяло, и номер убрали из программы. Спустя годы слушатели начали засыпать артиста записками с просьбой спеть именно его, а в 2001 году песня получила «Золотой граммофон». Сам Боярский признавался, что эту вещь «просто лютой ненавистью ненавижу».

В 1986 году вышли пластинка «Лунное кино» на музыку Юрия Чернавского и песня «Сокольники», ставшая гимном московского парка, а с Виктором Резниковым и сыновьями они записали «Динозавриков». В 1995—2002 годах Боярский играл в группе «Сильвер», созданной вместе с Владимиром Ермолиным. К 70-летию в 2019 году вышел двойной альбом «Юбилейный», а в 2020-м — антология из 20 альбомов и 350 записей. Виктор Цой числил Боярского среди своих кумиров.

«Бенефис», «Домино» и чёрная шляпа

Уйдя из Театра Ленсовета в 1986 году, Боярский некоторое время играл Ривареса в рок-мюзикле Александра Колкера «Овод» в Ленинградском театре имени Ленинского комсомола, а в 1988 году основал театр «Бенефис». Его спектакль «Интимная жизнь» по Ноэлу Кауарду в 1997 году получил приз фестиваля «Зимний Авиньон»; в 2007 году театр закрылся.

В 1990-х актёр стал телеведущим. В программе «Домино Михаила Боярского» на РТР (1994—1996) он брал интервью у мэтров эстрады и кино, пока горит сигарета, и пел новые песни с группой «Сильвер»; потом был «Боярский двор» (1997—1998), а после смерти Юрия Никулина в 1997 году он стал одним из ведущих «Клуба „Белый попугай“». Позже Боярский сидел в жюри «Точь-в-точь» и был наставником в «Голосе. 60+» (2019).

С 1993 года неизменной частью его облика стала широкополая чёрная шляпа — без неё артист на публике почти не появляется. Он озвучил викинга Плеваку во всех трёх частях «Как приручить дракона» и Кота учёного в мультфильмах «Иван Царевич и Серый Волк», а футбольный «Зенит» сделал его своим почётным президентом.

Династия Боярских

С Ларисой Луппиан Боярский вместе с 1977 года. В 1985 году супруги ради решения жилищного вопроса формально развелись, но продолжали жить вместе и снова поженились в 2009 году. Луппиан — народная артистка России, с 2019 года она руководит Театром Ленсовета. Их сын Сергей Боярский, родившийся в 1980 году, — актёр, музыкант и депутат Государственной думы, дочь Елизавета Боярская (1985) — заслуженная артистка России. Актёрами были и дядя Михаила, народный артист РСФСР Николай Боярский, и тётя, народная артистка Лидия Штыкан.

Заслуженным артистом РСФСР Боярский стал в 1984 году, народным — в 1990-м. Он кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» IV и I степени (2009 и 2024), награждён орденами Дружбы (2001) и Почёта (2020). В 2023 году артист заявил, что по возрасту и состоянию здоровья готов завершить карьеру.

Профиль героя: Михаил Боярский