Анастасия Бореаль (Stacy BORÉAL) об искусстве создания интерьерных картин

Сегодня гость нашей редакции талантливый художник, создатель собственной арт-студии Анастасия Бореаль. Она рассказала о своём творческом пути, о своей уникальной технике создания интерьерных картин и барельефной мебели и об авторском курсе «Топовый художник», а также поделилась своими планами.

Анастасия, расскажите о своём творческом пути: с чего всё начиналось

Я рисую с тех пор, как себя помню. Память до сих пор хранит те ощущения из детства, когда меня тянуло к альбому с красками и я могла за вечер исписать весь альбом. Конечно, в школе у меня всегда была оценка «5» по ИЗО. Я постоянно побеждала в различных школьных творческих конкурсах.

Анастасия Бореаль и ее работа

Когда я стала постарше, то поступила в школу искусств, где меня научили всем базовым знаниям в живописи (композиция, законы светотени и так далее). В школе я была в почете, так как приносила первые места во всероссийских конкурсах. Мне было дозволено пить чай в учительской вместе с учителями и директором школы, что было очень почетно и подростка Настю буквально распирало от гордости (смеётся).

С 12 лет увлекалась дизайном интерьера, проектировала дома настолько профессионально, что в моих чертежах было всё, от дивана до розеток и выключателей.

После школы я хотела поступать на архитектурный факультет, но, так как я была слаба в математике, то мне не хватило баллов для поступления, и я пошла на факультет «Реклама и PR». На факультете было много творчества, и мне это очень нравилось, но университет я так и не закончила.

Как складывалась Ваша карьера?

После окончания художественной школы я на длительное время забросила рисование. Сами понимаете - студенческая жизнь, вечеринки, тусовки. Очень редко делала какие-то зарисовки от скуки.

Затем я познакомилась с понятием «интерьерные картины» с золотом, серебром, медью. Я сразу влюбилась в блеск этих материалов. Вдохновилась и создала пару интерьерных картин для своей съемной квартиры, но это было кратковременное вдохновение, потом я еще 2-3 года не рисовала.

Когда и как Вы пришли к мысли о создании собственной студии?

Это был карантин 2020 г. Я сидела дома, мне было скучно и захотелось что-нибудь нарисовать. В это время я познакомилась с новой техникой создания картин - текстурной живописью. Я не проходила никаких мастер-классов, а просто взяла необходимые материалы и начала экспериментировать. Я создала свою первую текстурную картину «Цветение лимонов». Эта картина понравилась мужу, и он сказал: «А почему бы тебе не начать создавать такие картины на заказ?!». И я ответила ему: «А почему бы и нет!».

Работа Анастасии Бореаль

Я начала более активно изучать современные материалы, экспериментировать, открывать собственные техники рисования. Одновременно завела в Инстаграме свою страничку @boreal_studia. Сейчас там уже более 160 тысяч подписчиков.

Я решила, что не буду мелочиться и буду создавать сразу картины больших размеров.

По классике, начала свой «картинный бизнес» с гаража, где создала свою первую коммерчески успешную картину «Дерево благополучие». У нее есть множество повторов, но оригинал находится в Пензе.

Начала работать в гараже осенью, но, когда стало резко холодать, мне пришлось перебраться на балкон своей квартиры. Места на балконе было очень мало, поэтому решила искать помещение для студии. Сначала я и муж нашли помещение у нас в доме, но оно нам не очень нравилось. Совершенно неожиданно нам подвернулось помещение, в котором я по сей день работаю. В нем все идеально: много окон, паркет «ёлочка», высокие потолки. Мы рискнули и арендовали его, хотя к этому времени я ещё не продала ни одной картины и не получила ни одного заказа. Это был январь 2021.

Вот так началась удивительная история моей студии. К слову, в 2022 я расширила студию в 2 раза, теперь у меня 250 м2 творческого пространства.

Что создаётся в Вашей студии, какие проекты в ней реализуются?

Моя студия с каждым годом переживает серьезные изменения. В первый год в ней создавались картины под запросы заказчиков. Во второй год я создала авторский курс «Топовый художник», благодаря которому мои ученики за 2 месяца становятся профессионалами в создании картин премиум класса.

В 2024 году студии исполнится 3 года, а в этом году она вновь переродится и станет дизайн-студией, которая создает не только роскошные картины, но и барельефную мебель.

Как вам удаётся так быстро развиваться?

Я развиваюсь с огромной скоростью. Как мне это удается? Все просто: я много работаю, вкладывая всю душу в свои проекты!

Анастасия Бореаль и ее работа

В Европе Вас знают как STACY BORÉAL. Расскажите историю возникновения Вашего творческого псевдонима

Я очень люблю Францию. Обожаю её архитектуру, историю и образ жизни французов. Псевдоним BORÉAL переводится с французского как «северное сияние». Так как я родилась в Сибири, а моя настоящая фамилия Борисова, был выбран псевдоним Stacy BORÉAL. Моя мечта - переехать во Францию и тогда BORÉAL будет моей французской фамилией (улыбается)

Почему интерьерные картины пользуются повышенным спросом? Можно ли хорошо зарабатывать на их создании?

Сейчас у людей есть большой спрос на уникальные предметы интерьера. Им не хочется видеть в своем доме то же самое, что у соседей или друзей. Поэтому люди обращаются к таким художникам как я, с просьбой создать для них что-то уникальное.

Бывают самые разные запросы. Кто-то хочет, чтобы цвет фона у картины один в один совпадал с цветом дивана или комода. Кому-то хочется, чтобы металл на картине совпадал по оттенку с оттенком металла на его люстре. Самый интересный запрос у меня был в самом начале карьеры: это был заказ для частных апартаментов в Москва Сити. Молодой человек попросил создать картину из трех частей, размером 1.2х3 метра, и чтобы на картине присутствовали: Будда, космос, бык, римская цифра 13 и слон с глазами как у сестры заказчика. Мне удалось соединить все эти элементы в одной работе, и клиент был очень доволен. В начале моей карьеры это был самый сложный и самый дорогой заказ.

Толковый интерьерный художник, который знает премиальные техники рисования, который разбирается в трендах, умеет себя продвигать, может зарабатывать очень хорошо. Например, я за год работы, начав с полного нуля, заработала себе на новенький кроссовер. Сейчас я покупаю дом в одном из самых элитных районов города Ростов-на-Дону. И это все за 2 года усердной работы над собой и своими навыками.

Расскажите о Вашей деятельности элитного репетитора художников: чему Вы обучаете учеников на Вашем авторском курсе “Топовый художник” и должна ли быть определенная базовая подготовка?

Преподавать я начала случайно. Меня много десятков раз просили научить создавать такие же картины как у меня. В конце ноября 2022 состоялся первый запуск группы учеников, где было 7 человек. Я работаю с каждым индивидуально. Обучаю только онлайн.

Я на 150% уверена, что только индивидуальное обучение может сделать из человека, который вообще никогда не рисовал, или рисовал, но только для себя, профессионала в создании премиальных интерьерных картин. Только так! А не так, когда горе-преподаватели, собирая групповые чаты по 30 человек, не дают толком никакой полезной информации.

Мои ученики друг с другом не пересекаются. Обучение исключительно тет-а-тет. Я знаю, что если объединить учеников в группу и проводить групповое обучение, то они начнут копировать друг друга, в результате чего пропадёт вся уникальность, за которую я борюсь.

Я обучаю одновременно по трем направлениям: премиальным техникам рисования, продвижению себя как уникального художника и работе с клиентами. Такой комплекс знаний на данный момент даю только я!

Одно без другого не работает. Если у тебя нет крутых работ, то тебе будет тяжело выделяться и продвигаться. Если ты не продвигаешься, то у тебя нет клиентов. Все взаимосвязано!

Курс «Топовый художник» построен на моей авторской методике. Я передаю абсолютно все знания, которые я ношу в своей голове. Можете быть уверенными, что у меня есть чему поучиться!

На данный момент мой заработок с творчества - 1.5+ млн₽ в месяц. У меня более 160 тысяч подписчиков. Ежемесячно мои картины видят более 3 млн человек (трафик больше, чем в любой галерее мира). Я себя считаю одним из топов в российской арт-сфере, заняв свою нишу и являясь в ней лидером.

Ко мне на обучение приходят люди, которые имеют небольшой опыт в рисовании (рисовали для себя); те, кто уже рисует на заказ, но хочет повысить уровень своих навыков; также приходят те, кто вообще никогда кисточку в руках не держал (таких у меня около 30%). Мой курс построен таким образом, что крутые результаты делают и нулевые новички и художники со стажем. 60% из них, это ученики, которые живут заграницей: Европа, США, страны СНГ.

Обучаться у меня – далеко не дешевое удовольствие, поэтому на обучение приходят только те, кому действительно нужны мои знания. Мой курс никогда не будет массовым продуктом и на него никогда не будет скидок. Наоборот, каждые 2-3 месяца я увеличиваю стоимость обучения. Я на 100% уверена в пользе курса «Топовый художник». Можно просто взглянуть на результаты моих учеников и все будет ясно. Мои ученики уже во время обучения начинают продавать свои учебные картины и принимать заказы. Их приглашают участвовать в выставках от Москвы до Монако. Они набирают свою аудиторию, продвигают своё творчество и становятся популярными.

Горжусь и кайфую от результатов каждого ученика! Каждый раз радуюсь за их успехи, как за свои собственные.

Анастасия Бореаль. Фото из личного архива

Мы слышали о запуске Вашего проекта по производству авторской барельефной мебели. Если можно, то расскажите о нём подробнее.

Барельефная мебель, это новое направление в мебельной индустрии. Ничего подобного не производит ни одна компания в мире. Представьте себе скульптуру, которая обычно просто стоит и украшает пространство, не неся никакого функционала. А теперь представьте себе скульптуру, которая имеет функционал, как комод или шкаф. На неё можно не только любоваться, но и например, хранить внутри бутылочку красного вина или любимые книги.

По сути, моя мебель, это скульптуры с функцией мебели, потому что она не только красивая, но и функциональная.

Сейчас во всём мире существует огромный спрос на объем в интерьере. На стенах и потолках сейчас все больше лепнины и объемных арт-объектов, и моя мебель прекрасно вписывается в этот долгоиграющий тренд!

Мебель by STACY BORÉAL, тот самым предмет интерьера, увидев который однажды, ты больше никогда его не забудешь.

В моих далеких планах создавать не только мебель, но и технику с барельефными элементами: холодильники, посудомойки, кондиционеры, увлажнители воздуха, микроволновки и так далее. Сейчас производство мебели в процессе запуска. Так как технология уникальная, нужно воедино собрать очень много элементов от оборудования до сырья для производства.

Производство развиваю своими силами и финансами, без кредитов и займов, но в планах поиск инвестора и перенос производства за рубеж.

Поделитесь вашими планами и идеями, если есть такая возможность.

Сейчас я создаю новые коллекции интерьерных картин. Пока держу их в тайне, но выдам маленький секрет, что там будут огромные полотна, много роскоши и блеска (улыбается).

Планирую продолжать преподавать. Сейчас в процессе разработки новый курс, уже для профессиональных художников, которые хотят создать свои обучающие курсы, но не знают, как начать и как делать запуски на сотни тысяч, а может и миллионов. Так же хочу передать другим мастерам все свои знания от А до Я.

По мебели ближайшие планы - создать большую коллекцию уникальных единиц мебели. Хочу сразу выходить на мировую площадку, так как основной потребитель будет не в России, а в странах Европы и США.

Мечтаю начать сотрудничество с галереями по всему миру.

Instagram (запрещён в РФ): boreal_studia