Мариами Валиева:

Скрипичное трио Мариами Валиевой ViolinDivas — один из тех редких составов, которые возникли не по расчету, а из естественной творческой химии. Три подруги, три профессиональные скрипачки — одна музыкальная история, которая началась в стенах московского музыкального вуза и превратилась в яркий современный проект. Сегодня они выступают на самых разных мероприятиях — от камерных свадеб до крупных презентаций — и каждый раз доказывают: живой звук и энергия трех инструментов создают атмосферу, которую невозможно заменить ничем электронным.

Мариами, расскажите, как появилось Ваше скрипичное трио.

Мы учились в одном московском музыкальном вузе и сдружились буквально с первого курса: играли вместе, готовили программы, гастролировали. И вот однажды нам предложили выступить втроем на мероприятии.

Публика была в таком восторге, а нам самим оказалось настолько комфортно и естественно в этом составе, что мысль о трио возникла буквально сама собой. Можно сказать, все сложилось так органично, будто это и был единственный возможный путь.

Скрипичное трио ViolinDivas

А как Вы распределяете роли внутри трио — ведь каждая из вас профессионал? Есть ли солист, или Вы действуете как единое целое?

Исполнение в трио требует от каждой музыкантки очень высокого уровня. У нас нет «второстепенных» партий — каждая отвечает как за свой индивидуальный голос, так и за взаимодействие всего ансамбля.

Когда выступаем полным составом, чаще всего солирует Алена — обычно на электроскрипке. Но у нас бывают и дуэтные, и сольные выступления, поэтому каждая из нас всегда готова взять на себя первую партию. Это и есть прелесть трио: гибкость, равноправие и полное взаимопонимание.

Почему именно формат скрипичного трио? Что в нем особенного по сравнению, например, с соло или квартетом?

Скрипичное трио — состав не самый распространенный, но именно в этом его привлекательность. В отличие от соло, где инструмент звучит один, трио позволяет создавать богатые гармонии и текстуры, играть на контрастах и выстраивать объемное, насыщенное звучание. По сравнению с квартетом, где динамика может быть сложнее, трио дает удивительную близость взаимодействия. Это почти камерный диалог, очень личный и тонкий. Для нас это уникальное сочетание интимности, гармонического разнообразия и творческой свободы — и слушатели это чувствуют.

Сегодня на мероприятиях часто звучит электронная музыка. Почему, на Ваш взгляд, живая скрипка все еще вызывает такой интерес и восторг у публики?

Дело в эмоциональности и индивидуальности живого исполнения. У скрипки — особый тембр, который невозможно полностью повторить ни одним синтезатором. И ни один трек не бывает одинаковым: каждый раз рождается новая интерпретация, новая эмоция. Ну и, конечно, визуальная составляющая: люди любят наблюдать за музыкантами — за энергетикой, движением, выражением. Живая скрипка создает эффект присутствия — когда музыка становится частью момента, а не просто фоном.

Скрипичное трио ViolinDivas

Что из этого, по-вашему, делает живую музыку особенной атмосферой любого праздника?

Прежде всего — эмоциональная связь. Живое исполнение позволяет передать настроение, чувства, энергию, и гости всегда это ощущают. Кроме того, в отличие от записи, мы можем взаимодействовать с публикой: вовлекать, зажигать, поднимать настроение. Люди часто начинают танцевать, подпевать, снимать видео — и в этот момент создается то самое ощущение единства, когда праздник становится по-настоящему живым.

Живая музыка способна менять атмосферу мгновенно — добавить романтики, драйва, легкости. Поэтому каждое выступление становится маленьким событием, которое потом вспоминают годами.

В Вашем репертуаре произведения разных жанров. Как Вы подбираете программу для выступлений? Есть ли что-то, что нравится публике особенно сильно?

Если заказчик дает нам полную свободу, мы выбираем музыку, которая вдохновляет нас самих, то, что вызывает внутренний отклик. Когда исполнители искренне наслаждаются своими партиями, публика всегда реагирует ярче. За годы выступлений мы заметили, что некоторые треки вызывают особый восторг — их узнают с первых нот, снимают на видео, встречают аплодисментами. Эти композиции стали нашими постоянными фаворитами, но при этом мы всегда стараемся добавлять что-то новое, чтобы каждая программа звучала свежо и живо.

Какие эмоции Вы чувствуете, когда играете на мероприятиях — свадьбах, презентациях, приемах? Есть ли разница между концертной сценой и частными выступлениями?

Эмоций всегда много: радость, волнение, желание сделать момент незабываемым. Мы чувствуем огромную ответственность — ведь от музыки в такие моменты часто зависит атмосфера всего события. Но как только начинается выступление, переживания отступают, и остается удовольствие от обмена энергией с гостями.

Частные мероприятия отличаются от концертной сцены большей близостью. Здесь больше живого контакта, свободы, возможности реагировать на настроение гостей. Это другой формат — более теплый, непосредственный, а иногда даже интимный.

Скрипичное трио ViolinDivas

Наверняка у Вас бывают необычные или трогательные случаи во время выступлений. Может, расскажете какой-то момент, который особенно запомнился?

Да, такие моменты случаются часто, и каждый по-своему ценный. Один особенно запомнился — выступление на юбилее одной пожилой женщины.

Уже с первых нот она засияла улыбкой, хлопала в такт, а на втором-третьем треке неожиданно встала и начала танцевать с ведущим. Потом присоединились ее подруги, и весь зал буквально ожил. После выступления она долго благодарила нас, обнимала, восторгалась и, как настоящая бабушка, заботливо посетовала на нашу «уж слишком большую худобу». Она не отпустила нас, пока не усадила за стол и не накормила — такое невероятное тепло и искренность надолго остаются в сердце.

Какие же качества, на Ваш взгляд, отличают профессионального музыканта от просто исполнителя?

Профессионал — это человек, который владеет не только техникой, но и эмоциональной выразительностью. Мы все получили академическое музыкальное образование, и накопленные с детства навыки позволяют нам свободно интерпретировать музыку, передавать ее характер, оттенки. энергию.

Но не менее важно другое качество — постоянное стремление к совершенству. Это своего рода издержки профессии: музыкант всегда ищет новые решения, новые эмоции, новые способы звучания. Это не про амбиции, а про внутреннюю потребность продолжать расти и развиваться.

Как Вы видите развитие Вашего трио в будущем?

Мы видим будущее трио как движение вперед: создание авторских аранжировок, запись музыки, участие в клипах и смелые эксперименты с жанрами. Нам нравится идея объединять классику, электронику, современную поп-культуру — делать скрипичное трио по-настоящему актуальным.

Мы также планируем больше коллабораций с артистами, создавать совместные проекты и расширять аудиторию. Наша цель — чтобы живая скрипичная музыка звучала ярко, современно и вдохновляюще, оставаясь доступной самым разным слушателям.

Telegram: ValievaMari

Реклама: Леошкевич Елена Евгеньевна

ИНН: 311405258340

Erid: CQH36pWzJqEJ6FbtLwAQLtC8sp9ZLHeQyPHeUURVTaGKFK