Тату-художник Григорий Бутрин о трендах, конкуренции и выборе тату-мастера.

Григорий Бутрин родился в городе Хотьково Московской области в 1995 году. По словам Григория, его детство почти не отличалось от детства других детей, за исключением огромной любви к рисованию, и все свободное время он старался проводить за рисунком.

Григорий, давно вы работаете в индустрии тату? Что подтолкнуло вас заняться этой профессией?

Работаю примерно с 2014 года, сначала это было хобби, серьезно начал заниматься после окончания медицинского колледжа в 2015 году. На последнем курсе в более сознательном возрасте принял решение, что хочу связать свою жизнь с художественной татуировкой, где как раз и пригодились бы приобретенные в колледже знания. Я стал напрашиваться на мастер классы к другим мастерам, таким образом и попал на своего первого учителя, Александра Оберова.

Георгий Бутрин. Фото из личного архива

Международный опыт и конкуренция. Как удержаться в топе тату-бизнеса?

Необходимо постоянно пробовать что-то новое, общаться с большим количеством коллег, посещать их мастер-классы. Стоит также следить за портфолио других мастеров, таким образом можно увидеть, что в данный момент нравится людям. Заниматься рисованием, желательно, с изучением дизайна.

Ваши работы поражают своей фотореалистичностью. Ваш стиль - ваш выбор или следствие тщательного поиска?

Меня с детства завораживала работа художников со светом и тенью, способность передавать объем на бумаге или на холсте, а уж передать это на коже для меня казалось чем-то магическим, так что я целенаправленно шел к этому стилю.

Как задаются тренды тату?

Алгоритмами инстаграма в основном. А если серьезно, то его создают клиенты, поскольку наше ремесло непосредственно связано с людьми - они и задают тренды. В некоторых случаях их задают и сами мастера, продвигая свое видение. Когда я начал заниматься черно-белым реалистичным стилем татуировки, было очень популярна графика с использованием техники випшейдинга (техника татуирования с помощью "штриховки” - прим. редакции) и дотворка (нанесенные на тело точки с равным интервалом, формирующие рисунок - прим. редакции), а сейчас стиль, в котором я работаю, является одним из самых популярных.

Как правильно выбрать первую татуировку? Стоит руководствоваться трендами или собственным вкусом?

В первую очередь стоит руководствоваться собственным вкусом, поскольку тренды приходят и уходят. Но когда вы определились со стилем, не пренебрегайте мнением мастера, он никогда не хочет вам навредить, а хочет сделать работу, которой можно будет гордиться.

По каким параметрам выбрать хорошего мастера?

Выбирать мастера советую по видео и фото заживших работ. Зажившая татуировка — это то, что с вами будет всю вашу жизнь, никаких других критериев по выбору мастера я больше не вижу.

Работа Георгия Бутрина. Фото из личного архива

Сведение тату. Многие не решаются, опасаясь шрамов. Шрамы - миф? Существуют ли безопасные, новые методы сведения?

Существуют клиники по лазерному выведению татуировок с очень дорогим оборудованием, которое действительно может выводить пигмент, не нанося вред коже. Но советую не экономить и запастись терпением, сроки выведения зависят от масштабов проблемы, это может быть некачественная огромная работа на спине или небольшая буква на ладони, количество времени на сведение будет разным.

Кому вы бы не рекомендовали делать татуировку?

Я бы не рекомендовал делать татуировку несовершеннолетним, хотя существует опция разрешения от родителей, людям с такими аутоиммунными заболеваниями, как псориаз. А также людям с аллергией на пигмент и всем тем, кто хочет получить отличный результат, сэкономив средства. Иначе придется изучать вопрос сведения татуировки.

Топ-5 качеств успешного тату-мастера.

Успешный тату мастер в первую очередь - хороший таргетолог. Необходимо умение правильно преподать свою работу, хорошие навыки общения, профессионализм и любовь к своему делу.

Что лично для вас является вершиной Олимпа, высшим достижением в вашей работе?

Когда результат работы вдохновляет и мотивирует других коллег, когда кто-нибудь говорит, что, начиная заниматься этим ремеслом, следил за твоей работой.

Работа Георгия Бутрина. Фото из личного архива

Напоследок. Художник должен быть голодным?

Художник должен быть голодным, а ремесленник нет.