Наверное, многие согласятся, что то, как выглядит пространство, в котором мы живём, во многом оказывает влияние на наше настроение, продуктивность и общее самочувствие. Каждый элемент интерьера, от цветовой палитры до текстур, способен вызывать определённые эмоции и создавать атмосферу, в которой нам комфортно или наоборот не комфортно.
В этом интервью дизайнер интерьеров Анна Кацапова поделилась своим видением идеального пространства, рассказала, на что ориентируется, выбирая цветовую палитру и текстуры для оформления интерьеров, а также высказала мнение о том, каким ей видится будущее дизайнерского искусства в ближайшие 10 лет.
У дизайнеров-женщин, как правило, профессиональная история начинается ещё в детстве с домиков для кукол. Анна, вероятно, Вы тоже не исключение, или выбор профессии был сделан уже в осознанном возрасте?
Выбор профессии был сделан в осознанном возрасте. Я очень долго не могла найти себя. Да, были увлечения, но они не перерастали во что-то большее, потому что я просто не пыталась смотреть внутрь себя.
Помню, будучи маленькой, я обращала внимание на то, как устроены квартиры друзей, родных, особенно когда замечала хороший ремонт. Мечтала, чтобы у нас дома было также красиво и уютно. Я увлекалась в детстве рисованием, но в художественную школу меня не отдали. Жили мы не богато, у родителей были свои приземлённые взгляды на жизнь, поэтому мои таланты никто не раскрывал. В школе эти способности проявились сильнее: я всегда рисовала стенгазеты, хорошо срисовывала. Из всех школьных предметов больше всего нравились алгебра и геометрия. Вообще я любила творчество в любых его проявлениях, пыталась даже сочинять стихи, а к 15-ти годам самостоятельно научилась играть на гитаре.
После школы по настоянию родителей я поступила на эколога, потому что там была возможность учиться на бюджете. Но спустя год ушла оттуда и ещё через год, заработав деньги, поступила в Московский государственный строительный университет. Параллельно к тому времени я уже проходила службу в пожарной охране.
И вот уже где-то годам к 25-ти, когда я самостоятельно сделала несколько ремонтов и, услышав восторженные отзывы, подумала: а почему бы не попробовать себя в качестве дизайнера интерьера?
Сколько Вы уже в профессии, и какое количество интерьеров удалось создать за это время?
Сознательно я в профессии уже более пяти лет. За это время сделала 30 проектов: это квартиры, дома, офисы. И скорее всего проектов могло быть гораздо больше, если бы было больше времени. Всё-таки для мамы четырёх детей совмещать работу, быт, обучение, посещение выставок — не такая простая задача. Поэтому в 2024 году я перешла на формат студии и сейчас над проектами работаю не только сама, но и мои помощники: дизайнеры, визуализаторы, чертёжники, инженеры.
Какой проект из уже реализованных был для Вас самым ярким, а какой – самым сложным и почему?
Самым ярким и в тоже время сложным проектом была моя собственная квартира площадью 100 квадратных метров. Ярким, потому что я смогла создать дом своей мечты, и сложным поэтому же. Гораздо проще работать с заказчиком по чёткому техническому заданию, чем с собственными желаниями и желаниями своей семьи.
Есть ли у Вас какой-то свой личный закон дизайна, который всегда стараетесь соблюдать? Что для Вас в дизайне действительно важно, а что второстепенно?
Для меня важный закон – это то, что интерьер должен быть практичным, удобным, с большим количеством мест хранения. Считаю, что правильное дизайн-мышление должно заботиться о комфорте заказчика. В своём пространстве человек должен чувствовать себя комфортно, наслаждаясь красотой, эстетикой, функциональностью. Меньше всего я думаю о декоративных составляющих интерьера. Это всё второстепенно и добавляется лишь после того, как проработано планировочное решение объекта, и проигран весь сценарий жизни в нём.
Как Вы работаете с пространствами, которые имеют неудобную архитектуру или планировку? Всегда ли удаётся достигать баланса между эстетикой и функциональностью?
Прежде всего я стараюсь как можно ближе знакомиться с заказчиками: узнаю их образ жизни, привычки, что для них ценно. И только после этого приступаю к анализу пространства. Даже если архитектура или планировка неудобные, я всё равно стремлюсь по максимуму выжать пользу с каждого квадратного метра. Не боюсь работать с формами, применять нестандартные решения. Слава Богу, в век компьютерных технологий сейчас есть возможность просчитать всё в программах 3D-моделирования и заранее понять, как каждое решение будет выглядеть в жизни. Методом проб в таких программах и после нескольких обсуждений с заказчиком мне всё-таки удаётся найти решение, где есть баланс в эстетике и функциональности.
Мне кажется, что быть дизайнером означает в какой-то степени быть ещё и психологом, умеющим тонко улавливать атмосферу пространства и характер его владельца. Это так?
Да, конечно, определённо, это так. Нужно понимать клиента на уровне каждой из его ценностей. Зачастую я ставлю себя на его место и размышляю: а как лучше было бы в той или иной ситуации? Стараюсь погрузиться в его образ жизни, понять, что в первую очередь ценно для него, а что второстепенно.
Чтобы уловить желания заказчика, я всегда прошу от них большое количество референсов интерьера его мечты и в каждом случае спрашиваю, что именно ему здесь нравится. Это может быть люстра или лепнина – каждый находят для себя что-то своё. И, разбирая каждое из таких изображений, я начинаю понимать вкусы и предпочтения людей. Кроме этого, в процессе согласований нередко открывается что-то новенькое. Если заказчик успел за это время чем-то вдохновиться, то это тоже может стать частью интерьера.
Ещё всегда обращаю внимание на внутренний мир заказчика, иногда сама личность говорит: этот интерьер именно про тебя.
А на что ориентируетесь, выбирая цветовую палитру и текстуры для оформления интерьера? Во главе угла предпочтения заказчиков, или руководствуетесь собственным видением того, как всё должно быть?
Всегда ориентируюсь на предпочтение заказчиков, если, конечно, эти предпочтения в рамках разумного. Считаю, что нужно просто слышать заказчика, а не заниматься созданием интерьера для себя, потому что в итоге жить в этом созданном пространстве заказчику, а не мне.
Если человек говорит, что ему не нравится какое-то решение, я не пытаюсь сразу навязать ему это в интерьере, но и не заношу решение в чёрный список. Ведь часто бывает и так, что в итоге получается убедить заказчика в обратном и открыть для него новые грани понимания трендов, тенденций в дизайне. Хотя в целом всё равно не забываю о законах эргономики, композиции и всех правил дизайна в целом.
Анна, если бы у Вас была возможность создать интерьер мечты в любом историческом периоде, какой бы выбрали и почему?
Конечно же, в современном! Я не люблю применять на практике какие-то определённые стили, направления, если, конечно, этого не требует концепция. Интерьер моей мечты — это современный интерьер вне времени. То место, которое даже спустя 30 лет будет по-прежнему актуальным. Предпочитаю больше вкладываться не в стены, а в дизайнерскую мебель, искусство, арт-объекты. Даже через продолжительное время мебель хорошего качества от ведущих дизайнеров будет оставаться актуальной, и при желании её можно продать на аукционе за приличные деньги.
Каким Вам видится будущее дизайнерского искусства? Какие тренды, по Вашему мнению, будут определять дизайн в ближайшие 10 лет?
Первый тренд – это когда весь дизайн будет направлен на чистоту, покой, практичность, чтобы человек в потоке современного бешеного ритма мог успокоиться чем-то понятным и простым, тем, что сближает его с природой, тишиной, помогает сохранить энергию, наполниться и быть готовым к каждому новому дню.
Ещё одной из актуальных тенденций будет экодизайн. Ну и третий тренд – это что-то футуристичное, яркое, непохожее на всё остальное, чтобы хоть как-то выделиться в бесконечном потоке информации и большого количества людей.
Но есть и то, что будет объединять все эти тренды.
Что же это?
Развитие технологий. Человечество станет всё более зависимым от машин, и это чуть ли не самый главный тренд будущего на планете Земля. Технологии умного дома, нейросети, роботы будут внедряться всё больше и больше. Конечно же, это коснётся всех привычных нам предметов. В интернете я всё чаще вижу, как картины великих художников оживляют с помощью нейросетей, может, когда-нибудь и у нас на стенах будут висеть картины, оживлённые нейросетями.
Анна, спасибо Вам за интересную беседу!
Сайт: kadodesign.ru
ВКонтакте: katsapovaanna
Instagram (запрещён на территории РФ): kado_design/profilecard*
