Балерина Людмила Титова всегда любила искусство — во всех его проявлениях. Она связала свою жизнь с балетом, потому что точно знала, что хочет развивать русскую культуру и нести людям красоту. Сейчас Людмила Титова — не только одна из самых востребованных и известных балерин, но и руководитель галереи, которую создала, чтобы творческие люди могли объединиться. О своих новых проектах и любви к искусству Людмила Титова рассказала нашим читателям.
Людмила, какие роли в балете для Вас самые яркие и запоминающиеся?
Очень сложно выделить какие-то отдельные роли — каждая из них для меня по-своему ценна и значима… Наверное, стоит отметить «Лебединое озеро» и «Жизель» — драматический и в то же время невероятно красивый спектакль.
.jpg)
Как Вам удается сочетать сценическую карьеру с творческими проектами вне балета?
Мне нравится все, что связано с искусством, — балет, опера, театр, архитектура, скульптура. Слово «сочетать» здесь не совсем подходит — оно неприменимо к случаям, когда делаешь что-то искренне и с душой.
Ваша галерея — уникальное пространство. Что вдохновило Вас на ее создание?
Создать галерею меня вдохновила безграничная любовь к искусству. Мечтаю оставить после себя след и сформировать уникальное арт-пространство, своеобразный дом красоты и творчества для людей — чтобы они хотели туда возвращаться снова и снова и получали удовольствие от проведенного времени.
Какие выставки и проекты Вы планируете представить в галерее в ближайшее время?
В ноябре мы запланировали три интереснейших мероприятия. Во-первых, выставка известнейшего российского художника Виктора Яичникова. Отмечу, что его потрясающие работы находятся в частных коллекциях по всему миру. У Виктора совершенно уникальная рука! Целый год мы шли к этому значимому событию. Также 10 ноября у нас намечается крупный проект совместно с московским правительством и Департаментом культуры — галерея художников. Это первое мероприятие, открывающее сезон, где будет представлена арт-ярмарка московского творчества. В середине ноября пройдет совместная выставка авторов из Москвы и Санкт-Петербурга. А к концу ноября ожидается еще одна персональная выставка молодой и очень перспективной художницы.
Как балет влияет на Ваше восприятие искусства в целом?
На самом деле, балет тесно связан с арт-искусством. Создание декораций и костюмов достаточно близко к общению с театральными художниками, и у меня это было с самого детства. Балет — один из видов искусства, которым я живу и наслаждаюсь всю свою жизнь. Он помогает более глубинно видеть движение и смысл в самых абстрактных работах современных художников, потому что, безусловно, развивает другое визуальное восприятие.
Какие новые постановки или спектакли Вы готовите сейчас?
Сейчас работаем над крупным вокально-танцевальным проектом с элементами циркового искусства. Это очень красивое и увлекательное зрелище, но не хочу забегать вперед и рассказывать про него. Пусть пока это останется сюрпризом для зрителей! Скажу только, что премьера состоится в середине следующего года.
Расскажите о Ваших ближайших гастрольных планах — куда Вы отправитесь в этом сезоне?
Только что вернулись с юга страны — провели 15 спектаклей со звездами балета Большого театра. Наш новый балет «Кармен» посвящен столетию Майи Михайловны Плисецкой. Дальше двигаемся в Аргентину, Чили, Словакию, Германию, Грецию, Кипр, Швецию, Данию, Норвегию. Скорее всего, в марте следующего года будет и Азербайджан. Также в планах Стамбул и большой тур Бразилия — Аргентина — Чили — Боливия. Конечно же, Мексика и Южная Корея. Так что планов у нас очень много и расписаны они на долгосрочную перспективу.
Какие страны и города оставили самые яркие впечатления во время гастролей?
Каждая страна имеет свой колорит, поэтому впечатления во время гастролей получаются настолько уникальные и разнообразные, что остается только наслаждаться знакомством.
Что для Вас самое сложное и самое вдохновляющее в жизни на сцене?
Сложностей в своем любимом деле практически не нахожу — только приятные вещи. Вообще, я всегда стараюсь обращать внимание лишь на моменты со знаком «плюс». Вдохновение черпаю в своей профессии, любимой галерее, конечно же, балете, новых постановках и своем окружении.
Как Вы поддерживаете форму и мотивацию в условиях постоянных нагрузок?
Не скрою, это непросто, но здесь всегда выручает дисциплина, выработанная с детства. Движущая мотивация — прежде всего, любовь к делу: тогда во всех случаях и ситуациях ты начинаешь разминку и быстро втягиваешься в привычный рабочий день.
Какие современные тенденции в балете Вас особенно вдохновляют?
Сейчас очень много интересных программ для молодых хореографов и танцоров. Это и современные театры, и антрепризы. Наблюдая за активным развитием искусства, я всегда ощущаю вдохновение и большую радость.
Какие советы Вы бы дали молодым балеринам, которые только начинают свой путь?
Совет только один — не останавливаться на достигнутом. Главный соперник для вас — это вы сами. Будьте внимательными к своей работе и всегда стремитесь к профессиональному и личностному росту.
